Parece fácil mas não é ! 
Mas é através da simplicidade que conseguimos realizar boas fotos de alimentos. Fica muito fácil fazer uma foto bem produzida, com todos os artifícios culinários e técnicos da fotografia, bastante tempo e especialmente uma verba gorda.

Já fazem alguns anos que venho trabalhando para a conceituada revista CLAUDIA COZINHA realizando sempre fotos de alimentos, pratos montados pela Cozinha Experimental ou CHEFES por eles escolhidos. Fazemos fotos na própria Cozinha Experimental, em restaurantes ou locações. Cada trabalho é único porque a produção é sempre diferente. A fotografia de culinária não se resume ao prato preparado, ela é extensa dependendo do seu direcionamento. Muitas vezes temos de fotografar legumes, frutas ou temperos para abertura da matéria e nem sempre o assunto escolhido é fotograficamente bonito. Uma foto de beringela ou pepino por exemplo, pode ficar horrível e não ser utilizada ou pode-se fazer uma bela imagem, se bem explorada. É preciso visualizar bem a foto antes de executar.  Alimentos são perecíveis e não podem ficar expostos durante muito tempo. È preciso levar em conta que uma matéria de 1 a 8 fotos deverá ser fotografada em 2 a 4 horas de trabalho. Muita agilidade, conhecimento de iluminação e objetivas a serem utilizadas são necessários para um bom resultado.

Existem alguns bons fotógrafos fazendo fotos de culinária para várias revistas do mercado brasileiro, cada um trabalhando com seu estilo e técnica. Alguns fotografam com DIGITAL e outros ainda conservam o clássico Médio Formato que infelizmente está morrendo, mas na publicidade ele ainda é exigido por algumas agencias. 

No meu caso em específico, trabalho em 35mm com Nikon FM2 e para este tipo de fotografia uso muito as lentes de 55mm / 2.8 macro e 85mm / 2.  Utilizo também filtros CLOSE UP 1-2-3-4 quando preciso aproximar mais o assunto fotografado e utilizo filtro ND 4 quando ilumino a foto com flash de 400 watts para redução de 2 pontos de diafragma para desfoques de planos. Minha preferência de iluminação é a luz natural, mas nem sempre é possível fazer o que quero e quando ilumino com flash, utilizo um hazy light ou simplesmente rebato a luz do flash em uma superfície branca para simular uma luz natural.

Utilizo filme Fuji Reala de sensibilidade ISO 100,  sendo um filme de excelente qualidade de rendimento no balanceamento de cores e granulação extra fina, proporciona ótimos resultados. Após revelado e escaneado no processo Frontier em 20 x 30 ou 25 x 38 cm em  300 DPI, é passado pelo tratamento em photoshop e finalizado em CMYK para impressão ou em RGB para ampliação fotográfica. Algumas vezes uso Ektachrome Fuji PROVIA 100 ou Kodak E100 VS.

È preciso lembrar que...  ter um equipamento ideal não é o suficiente se a luz não for corretamente medida, seja em Filme ou em Digital.  Se você quiser saber se realmente a sua medição está correta,  experimente fotografar em Ektachrome Fuji ou Kodak de ISO 100. Se os seus cromos estiverem corretamente iluminados e expostos então você pode considerar que aprendeu alguma coisa de fotografia. 

Num cromo corretamente exposto podemos ver as luzes, os brilhos, a imagem perfeita em suas cores e densidade. Já um cromo denso ou lavado podemos jogar fora e começar tudo de novo, ou seja, um trabalho e um cliente perdido. Muitas vezes em certas situações o fotômetro da máquina não nos proporciona uma medição correta, então precisamos de um bom Flash Meter, do tipo Minolta / Sekonic e outras marcas, desta forma teremos leituras perfeitas de luz e as probabilidades de erro serão bem menores se bem utilizado.

Desenvolvo também meu trabalho de Fine Art em preto e branco para a comercialização de imagens de arte e decoração, fotografando frutas, legumes e outras assuntos, tudo com luz natural. Nestes casos utilizo o processo de filme P & B que após revelado passa pelo mesmo processo do Frontier e tratamento digital.

Se você pretende integrar-se na área da Fotografia de Culinária certifique-se que seu equipamento seja correto para não passar apertos. Na verdade não é preciso um monte de malas que farão volume e peso a serem carregados sem necessidade. Também é verdade que alguns clientes se impressionam quando o fotógrafo chega com um caminhão de equipamento, mesmo que o resultado final seja ruim. Carregue somente o essencial pois você não incomodara as pessoas e terá espaço suficiente para trabalhar. Lembre-se que uma objetiva de 300mm não é ideal para uma foto de culinária e as objetivas grande angular raramente serão usadas.

As objetivas ideais na fotografia de culinária para 35mm e Digital são desde a 50mm até 105 mm ou Zoon 28 / 105 - 35 / 70 com aberturas de 2.8 para desfoques de complementos de produção ou mesmo de fundos. Se você pretende trabalhar em médio formato 6X7cm, as objetivas ideais são a 105mm 2.4 a 165mm 2.8, mas será necessário complementar com jogo de anéis 1-2-3 para maior proximidade do assunto. A 135mm 4 - Macro, é a objetiva ideal neste caso, mas havendo necessidade de maior aproximação os anéis de Close Up serão necessários.

Caso opte pela iluminação contínua de tungstenio de 500 ou 1000 watts, lembre-se de usar os filmes corretos para este tipo de iluminação. Na digital basta ajustar a máquina para este tipo de luz.

Lembre-se que um bom e sólido tripé é sempre necessário e considere que um profissional deve ter sempre dois corpos de câmera, imprevistos acontecem.